ScenekunstKollektivet – en introduksjon

Foto: Håvard A. Lie. Skuespiller, musiker og fysisk utøver Nicolaj Wamberg og utøvende og skapende dansekunstner Emma Jansen.
Visste du at det fantes et kollektiv som jobber tverrkunstnerlig med kompetansehevende tiltak? ScenekunstKollektivet tilbyr blant annet teatergym og scenegym – og skaper egen kunst. Vi stilte kollektivet noen spørsmål om hvem de er og hva de jobber med.

Vil dere fortelle hva Scenekunstkollektivet er, hvem dere er og hva dere jobber med som kollektiv?

Scenekunstkollektivet er et interdisiplinært arbeidskollektiv med fokus på kompetanseheving og utforsking innen scenekunst i Oslo. Det ble opprettet høsten 2022 med formålet om å samle profesjonelle scenekunstnere i Oslo med ulike faglige bakgrunner, som kunne møtes som et arbeidsfelleskap med jevne mellomrom. Vi har som formål å skape inkluderende møteplasser for scenekunstfeltet, hvor vi kan utforske, skape sammen, og styrke og dele kompetanser på tvers av felta.

Foto: Håvard A. Lie

I 2023 utviklet vi tiltaket Teatergym, 2,5 timers lange gratis workshops for profesjonelle scenekunstnere i Oslo, med støtte fra Oslo Teatersenter og Kulturrådet. Og i 2024 starta vi tiltaket Scenegym som er fem dager lange workshops som ender i en offentlig visning på SALT Art & Music, som arrangeres en gang i måneden. Scenegym arragerer vi i samarbeid med SALT Art & Music og Skuespillersenteret, og med støtte fra Kulturrådet og FFUK. 

I juni 2024 ble vi tildelt Frilansprisen fra Skuespillerforbundet for det arbeidet.

Hva var motivasjonen bak å starte Scenekunstkollektivet?

Motivasjonen for å starte ScenekunstKollektivet var at vi kjente et behov for å ha en arena hvor vi med lav terskel kunne møtes og dele kompetanse, samt skape og utforske i fellesskap.

Foto: Håvard A. Lie

Hvilke tanker har dere om det norske scenekunstfeltet i dag?

Oi! Det var et stort spørsmål! Vi har nok ulike perspektiver innad i kollektivet på det norske scenekunstfeltet i dag, men det vi er enige om er at vi er i en tid hvor det er ekstra viktig å bygge fellesskap innad i feltet, også på tvers av de ulike disiplinene.

Vi blir inspirert av for eksempel det PRODA får til og tilbyr for dansefeltet. Vi vil være med på å skape arenaer hvor vi kan dele kompetanser på tvers av felta, og løfte hverandre opp!

Vil dere dele deres tanker om tverrkunstnerlighet? Jobber dere generelt mye i skjæringspunkter mellom uttrykk og form – evt hvordan og hvorfor?  

I 2023 skapte kollektivet forestillingen «Det sitter en hval fast i halsen», der vi over flere verkstedsdager byttet på å fasilitere en utforsking av temaene «relasjoner, ensomhet og fellesskap». Hvert medlem tok utgangspunkt i sin praksis og bakgrunn, og når vi utviklet scenisk materiale var det med premisset om at alle disiplinene var likestilt. Vi utviklet både nye tekster og bevegelses sekvenser, og satt det sammen med live musikk. 

I tiltaka Scenegym og Teatergym, har vi også som et premiss at uansett om det er et samtidsdanskurs eller skuespillerfagligkurs, eller lignende, så er alle scenekunstnere uansett bakgrunn velkommen til å melde seg på.

Foto: Håvard A. Lie
Foto: Håvard A. Lie

Hva er den kollektive drømmen om fremtiden for Scenekunstkollektivet?

Vi er fortsatt et kollektiv i utvikling, og vi drømmer både om flere muligheter til å skape tverrfaglige prosjekter sammen innad i kollektivet, samt å fortsette arbeidet med å skape et større og mer inkluderende fellesskap for feltet.

ScenekunstKollektivet består av medlemmer med bakgrunn fra samtidsdans, folkemusikk, skuespill, regi, tekstkriving, nysirkus, sang, fysisk teater og devising. 

Medlemmene:
Madelen Larsen (NO)
Jon Werede Hope (NO)
Theresa Carlsen (DK)
Marie Longva Danielsen (NO)
Embla Hane (SE)
Emma Jansen (NO)
Nicolaj Wamberg (DK)
Sacha Slengesol Balgobin (NO)
Kornelia Melsæter (NO)
Fie Dam Mygind (DK)


Pil til toppen