I denne episoden snakker Rina Rosenqvist med dansekunstnerne Amie Mbye og Jens Jeffrey Trinidad om deres utøverpraksiser, om hvordan ord som vibe, energi og feeling skaper verktøy for inntoning, samhandling og utviklingen av danserisk materiale.
Velkommen til DANS PLUSS PLUSS
EPISODE 5: https://soundcloud.com/dans-plusspluss/ep5-vibe-som-verktoy-amie-mbye
Lenker til lytting:
SOUNDCLOUD: https://soundcloud.com/dans-plusspluss
APPLE PODCAST: https://podcasts.apple.com/no/podcast/dans-plusspluss/id1874267021
Krediteringer:
Støttet av Kulturrådet og Deichman.
Redaksjonelt ansvar: Rina Rosenqvist
Produsert av: Live Sollid Schulerud.
Jingle og kjenningsmelodi: Per Anders Kraudy Solli
Logo/artwork: Jonas Carlsen
Ekstra takk til Marie Kinge for tips og triks til podcast-laging, til Montebøllo for støtte i utviklingen, til alle gjestene og til hele dansefeltet for evig inspirasjon.
Jens Jeffry Trinidad er en norsk-filippinsk utøvende og skapende dansekunstner med bakgrunn fra X-Ray/UKH i Oslo, der han startet med hiphop på 90-tallet og vært i det etablerte crewet Cre8. Han har jobbet med en rekke anerkjente koreografer og
kompanier, som Homan Sharifi/Impure Company, Elle Sofe Sara og Panta Rei Danseteater.
Jens har vært ansatt i Skuespiller- og danseralliansen siden 2018, mottok Rolf Gammlengsprisen 2024 og ble nominert til Heddaprisen for sceneprestasjon dans i 2025. Samme året mottok han prisen «Gulljerven» fra Scenekunstbruket for «Årets kunstneriske innsats». Han underviser i streetdans, har skapt barneforestillinger for Den kulturelle skolesekken og hadde premiere på sin soloforestilling «SHOUT» høsten 2023.
Amie Mbye (f. 1993) er danser og koreograf med base i Oslo, og arbeider mellom Oslo, Barcelona og Dakar. Hun er aktiv som skapende og medskapende danser i ulike kunstneriske sammenhenger og konstellasjoner. Hennes arbeid strekker seg fra stedsspesifikke og interaktive forestillinger til sceniske produksjoner presentert nasjonalt og internasjonalt.
Hun er utdannet med en BA i dans og koreografisk tenkning fra Høyskolen for Dansekunst i Oslo. Mellom 2009 og 2017 var hun fast medlem i Tabanka Dance Ensemble, samtidig som hun utviklet egne prosjekter og deltok i en rekke kunstneriske samarbeid. Som utøver og medskapende danser har Amie samarbeidet med en rekke anerkjente kunstnere og koreografer, deriblant Ecole Des Sables/Germaine Acogny (SEN), Ingri Fiksdal (NO), Solveig Holtet (NO), Sandra Mujinga (NO), Harald Beharie (NO), Aida Colmenero Diaz (ES), Louis Schou Hansen (NO/DK), Ludvig Daae (NO), Roza Moshtaghi (IR/NO), Rosalind Goldberg (NO/SE) m.flr.
Amie er initiativtaker og medlem av dansekollektivet B16, som består av 18 dansere mellom 19 og 35 år. Kollektivet arbeider bredt med dans gjennom performance, workshops, samtaler, dansejams og battles. B16 representerer et mangfold av stemmer og uttrykk, og har som mål å skape trygge mulighetsrom for unge kunstinteresserte samt å utvide horisonten for hvem og hva som får representasjon i dansefeltet i Norge.
I 2026 er Amie involvert som danser og koreografer med flere profilerte koreografer både i Norge og internasjonalt, samt koreograf for artisten Arif ”Mannen som døde stående“ på turné med to forestillinger på hovedscenen på Den Norske Opera & Ballett.
Rina Rosenqvist (f.1992) er en norsk/venezuelansk dansekunstner med en BA i utøvende dans fra Universitetet i Stavanger (2016). Rina arbeider utøvende, medskapende og skapende i ulike kunstneriske kontekster og konstellasjoner (scenekunst, teater, billedkunst). Her har hun jobbet for bl.a. Bananaz, Ludvig Daae, Ida Wigdel, Inés Belli, Linda Birkedal, Theater F, Goro Tronsmo, Hagit Yakira, Roskva Yasmin Andersen, Live Skullerud, Mari Angell og Infopsin. Hennes eget arbeid har blitt presentert ved Dansens Hus, RAS, Bærum Kulturhus, LungA Festival (Island) og List i Ljosi (Island). Rina har også vært en aktiv pådriver i opprettelsen og drifting av Montebøllo kunstkollektiv, et arbeidsrom/samlingspunkt for kunstnere med ulike disipliner fra det frie feltet i Oslo. Hun var gjestekurator for «PLATTFORM» ved Black Box Teater, 2024.
